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Bilbao BBK LIVE 2026, cambio Climático año 1

Cumpliendo con la tradición autoimpuesta, bien de mañana el equipo de IpopFM cogía carretera y manta y se desplazaba a Bilbao para empezar otro BILBAO BBK Live como se merece, visitando otro de los templos del Chuletón en Bilbao y cogiendo fuerzas para afrontar esta vez las no tan maratonianas jornadas de esta nueva edición de uno de nuestros festivales favoritos.

Y es que hasta ahora una de las señas de identidad del Festival era ver amanecer entre los arboles de Basoa, con el recorte de horarios esos momentos icónicos se han perdido y han provocado otro problema añadido, entre la hora de cierre y el final de los escenarios grandes hay poco tiempo, provocando colas bastante largas para tomar el autobús de vuelta a San Mames.

El otro aspecto que ha cambiado significativamente este año y sobre el que ni la organización, ni las autoridades locales tienen potestad alguna, es el cambio climático y es que hasta ahora, nuestra visita anual a Bilbao, era un momento de respiro en mitad de la canícula estival que arrasa Lleida desde hace un lustro. Por primera vez en todas las ediciones en las que hemos estado en Bilbao BBK Live mi mochila con chaquetas y chubasqueros ha sido un incordio y no ha tenido uso real. Pero el efecto más pernicioso del cambio climático ha sido traer al festival a esa especie de Hominido poco desarrollado y que ya tenía colonizados el resto de eventos de la península: el Homo Sincamisetus, como ya sabréis se mueve en manadas y lo encharca todo con su sudor y su olor a testosterona rancia.

Respecto a las cifras recordad que este año Bilbao BBK Live cumplía la meritoria cifra de 20 ediciones y lo hacía con la asistencia de 112.500 personas que han celebrado durante tres días una edición marcada por el carácter intergeneracional del público, la diversidad artística y la conexión entre ciudad y naturaleza. La apertura del festival a músicas urbanas y electrónicas ha propiciado la llegada de un público más joven.

En lo estrictamente musical, empezamos nuestra andadura el jueves, con los australianos Radio Free Alice una de esas bandas emergentes a las que hay que ver si o si cuando se presenta la ocasión, caracterizada por un sonido enérgico que se mueve entre el post-punk y la new wave.

Seguimos con las también australianas Folk Bitch Trio, de las que podemos decir que su nombre es pura sinceridad al menos en un 66,66%, saltaba a la vista que hacían Folk y que eran un trio. Buenas armonías vocales, sobre una capa de guitarras acústicas delicadas.

Para subir un poco las pulsaciones hicimos nuestra primera incursión a Basoa, donde Dee Digs estaba despachando su característico House underground.

Ir a Festivales de verdad como Bilbao BBK Live requiere de un trabajo previo y es que, si quieres salir de la rutina de los FESTIGUALES como Sonorama y sus 1001 clones repartidos por toda la geografía patria, el scouting previo es esencial para exprimir al máximo cada minuto, en ese trabajo previo habíamos descubierto a Don West y su country meloso, pero sumamente apetecible para acompañarnos en la puesta de sol. Lo que no habíamos buscado era una foto suya y no estábamos preparados para el nivel de decibelios al que la parroquia femenina iba a llegar en el momento en que Don saliera al escenario.

Uno de los descubrimientos previos y más esperados por mi parte era Hemlocke Springs, sobre el papel su hyperpop pizpireto y naif, muy coreable y bailable nos tenía que hacer pasar un rato entretenido, la realidad no fue tal, muy buena base, pero aún mucho trabajo por delante.

A partir de aquí con la noche ya bien entrada llegaban los momentos culminantes de esta primera jornada, como ya advertimos en la previa, FKA TWIGS son palabras mayores, te puede gustar o no su música con una fusión de estilos inclasificable, pero su puesta en escena no deja indiferente a nadie.

Y por fin llegó el momento más esperado, reencontrarnos con David Byrne y parecía que esta vez sin chaparrón de por medio, pero como los dioses son traviesos, después de un día de sol espléndido justo unos minutos, ¡pam! lluvia de nuevo, por suerte fue solo un pequeño interludio y pudimos disfrutar de uno de esos espectáculos orgiásticos por los que vale la pena echarse a la carretera. Gracias David eres muy grande.

Rematamos la noche con la batería de Hits interminable de Calvin Harris y con la electrónica para los que no aman la electrónica de 2many DJ’s.

La segunda jornada empezó con el apabullante espectáculo flamenco de Yerai Cortes y su virtuosismo a la guitarra. Una maravilla para propios y extraños, siempre es divertido ver las caras de asombro del público internacional cuando se encuentran alguna propuesta de este corte.

Seguimos con la energía desbordante de Westside Cowboys y es que el grupo de Manchester, con su folk rock vigoroso y sus armonías a cuatro voces captaron muy bien nuestra atención.

Ataviada con una túnica blanca y acompañada por una numerosa banda, Brittany Howard volvía a los escenarios después de un largo parón como Alabama Shakes, unos de los reyes indiscutibles del soul contemporáneo. Su ejecución fue impecable pero mi cerebro ya estaba en otro escenario y es que si hay un grupo al que vería actuar cada fin de semana, esos son Belle and Sebastian, aquí no puedo ser objetivo, para mí siempre son los mejores y el concierto consiste en berrear todas las canciones y llorar a moco tendido de la alegría que me producen.

La apuesta por una gran estrella internacional, había funcionado muy bien en las dos ocasiones anteriores, este año le tocaba el turno de cumplir esa función a Robbie Williams y la verdad es que fue bastante decepcionante, no podemos negar que Robbie es una mega estrella, pero más cercana al mundo celebrity que a la música en sí. Toco sus tres canciones conocidas, un par de temas de Take That y el resto del concierto versiones al más puro estilo “La Decada Prodigiosa”.

Por suerte, justo después venían dos de las mejores propuestas de la actualidad, por un lado, Tomora, la unión de Tom Rowlands de The Chemical Brothers con la noruega Aurora. Una maravilla de electrónica noventera altamente infecciosa y adictiva que va directa al Top Ten no del BBK Live sino de toda nuestra temporada festivalera. Y por otro la que es sin duda mi musa de los dos últimos años: CMAT, simpatía, desparpajo y unas canciones Country Pop como un castillo de grandes.

La noche acabo con Mr. Richie Hawtin presentando su show audiovisual “DEX EFX X0X” y con Donatto Dozzy cerrando Basoa esta segunda jornada, a base de ambient Techno.

Con las fuerzas ya justitas empezamos la jornada del sabado, suerte que enseguida tuvimos un chute de adrenalina brutal y es que Cervatana, dieron uno de los mejores conciertos del festival, fiesta, experimentación, nuevas tecnologías y punk, ¡maravillosos! Esperamos verlos muy pronto nuevamente.

Acto seguido aparecían en el escenario Nagusia, otra de esas bandas que forman parte indeleble de la memoria musical de toda una generación, Interpol, como siempre sobrios en la puesta en escena, pero geniales en la ejecución, himnos para corear y guitarras introspectivas para disfrutar.

Con una carpa abarrotada, como casi nunca habíamos visto, Mind Enterprises venían a reinterpretar el Italodisco, en clave siglo XXI, las melodías se parecen, pero los bpm’s y los bombos están bastante más acelerados que en la época. Carisma a raudales, tintes de meme de internet y sudor y diversión para dar y vender. Otros a los que espero volver a ver muy pronto.

Y si Mind Enterprises abordan, el italodisco desde la irreverencia, sus compatriotas Nu Genea abordan el Easy Listening, desde el respeto y la tradición, musicalmente perfectos, acompañados siempre por una sección vocal impecable, te hacen bailar mientras sueñas con un paseo en Vespa por una carretera sinuosa con vistas al Mediterráneo.

Otro de los puntos álgidos del festival era la actuación de LiLy Allen, presentando su disco “West End Girls”, con un formato íntimo y teatral y subtítulos en las pantallas gigantes para que pudiésemos seguir la trama, durante 44 minutos y siguiendo escrupulosamente el orden del disco, supimos como Lily descubrió la infidelidad de su marido, como se hundió en el abismo y resurgió. Solo diremos: Who The Fuck is Madeline?

Después de Lily, seguimos con esa broma que es Horsegiirl, hyperpop, cantaditas y bakalas, que cansan a los cinco minutos. Volvimos rápidamente hacia el escenario San Miguel, donde Charlotte de Witte se disponía a dar el cierre de escenarios más multitudinario que hemos presenciado en nuestras multiples visitas a BBK, con una puesta en escena brutal y una definición extrema en las pantallas, Charlotte empezó con un show de Hard Techno, directo y sin concesiones.

Cerramos el festival de vuelta a Basoa, con la sesión del uruguayo Nicolas Lutz, que puso algo de luz en la oscuridad, con una sesión techno llena de Groove.

Como cada año, BBK nos ha aportado una cantidad más que significativa de reencuentros con viejos amigos musicales, nuevos descubrimientos que dan valor a la visita y una experiencia festivalera de calidad.

Fuera del festival como siempre hemos disfrutado muchísimo de la gastronomía de Bilbao, con el chuletón de rigor, las Ostras que ya empiezan a ser fijas y las tortillas y los pinchos

Así que aquí nos despedidos y os emplazamos a todos a disfrutar del 21 Aniversario de BBK Live el próximo año entre el 8 y el 10 de julio de 2027, como no, nuevamente en Kobetamendi.

🖋 Xavi Doblas @midetos & 📷Carina Santiago @midamideta

Toda la info en: https://bilbaobbklive.com

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